Un art publicitaire ?: György Kepes au New Bauhaus 1937-1943

Si la thèse récemment soutenue d'Elizabeth Finch vient éclairer l'oeuvre et la théorie de György Kepes (1906-2001), l'artiste reste encore méconnu dans l'histoire de la photographie, alors que dans les domaines de l'architecture, du graphisme et de la psychologie de la perception, il bénéficie d'une reconnaissance et d'une postérité internationales. Son programme au Light Workshopdu New Bauhaus, mis en place avec l'étroite collaboration de László Moholy-Nagy est considéré très rapidement comme la plus importante réussite pédagogique de l'école de Chicago et fait profondément évoluer l'enseignement de la photographie aux États-Unis. Kepes y pousse à son paroxysme la destruction du clivage entre beaux-arts et arts appliqués défendue par les maîtres du Bauhaus, fondant ces deux entités en un nouveau genre, « l'art publicitaire ». Riche en paradoxes et contradictions, ce programme donne alors naissance à une nouvelle forme de publicité "hybride", héritière des pratiques artistiques européennes, mais également destinée au monde capitaliste américain.