Les arts communautaires : des pratiques de résistance artistique interpellées par la souffrance sociale

De plus en plus d’artistes nord-américains choisissent d’investir certaines communautés ou collectivités stigmatisées et marginalisées afin de créer, en collaboration étroite avec les membres de celle-ci, des œuvres collectives. Ces pratiques artistiques, appelées arts communautaires, poursuivent un double objectif : explorer, par le biais de la création, la souffrance individuelle et collective engendrée par les rapports sociaux de domination (afin de favoriser un processus de subjectivation qui peut devenir politique) et contester ces rapports de domination au moyen d’œuvres à teneur critique. Ce type de résistance contrevient au principe moderne de l’espace public et de l’action politique puisqu’il conteste la stricte séparation entre le privé et le public, qu’il met de l’avant des expériences singulières et qu’il propose d’autres formes de délibération politique. C’est pourquoi l’auteure caractérisera les arts communautaires, réfléchira à la création artistique collective comme outil de subjectivation et discutera de certains enjeux politiques soulevés par ces pratiques artisticosociales originales.