Corps et Espaces. Les costumes des Balkans dans l’Europe du XVIe siècle

Cet article s’inscrit dans le cadre de l’historiographie du vêtement et de l’apparence en expansion au sein de l’histoire culturelle. Il s’agit ici d’analyser le transfert de la culture visuelle du vêtement et des pratiques du corps de la région des Balkans à travers l’Italie et l’Europe à la fin de la Renaissance. L’analyse vise moins à étudier la matérialité des vêtements qu’à reconstruire les processus de représentation culturelle et de dissémination à travers l’espace et le temps, dans un cadre interprétatif pour lequel la production d’images participe de tensions politiques plus larges et met en lumière la coexistence de différentes minorités ethniques et religieuses. À partir des livres de voyage et de costume du xvie siècle, cet article situe le vêtement au sein d’un espace définit par les sources : dans les villes et leurs environs en premier lieu – Venise, Raguse, Adrianople et Pera –, dans des espaces moins circonscrits et aux frontières plus incertaines – la mer, les paysages de plaine et de montagne des régions balkaniques –, et enfin à travers les cartes mentales que les artistes et les graveurs reproduisent, inventent et imaginent. l’espace est compris ici comme une construction socioculturelle et l’habit devient alors un aspect de l’imaginaire géographique et des savoirs cartographiques qui se développent à la Renaissance dans les cartes, les atlas, les livres de costumes et les traités ethnographiques au cœur d’un système d’échanges complexe entre l’Europe et l’Empire ottoman